Jeden obraz – wiele słów Dorota Raniszewska

Jeden obraz wiele slow 210x300 - Jeden obraz - wiele słów	Dorota RaniszewskaJeden obraz – wiele słów Dorota Raniszewska

Pokazując świat fotografii, Autorka zaprasza do odważnego i twórczego rozwoju w zawodzie wymagającym profesjonalnego podejścia, dobrej obserwacji, wrażliwości i wyczucia. Pokazuje, jak rozwijać w sobie te umiejętności, skąd czerpać inspirację, jak korzystać z własnych zasobów. Inspiruje do pracy z fotografią z pasją i zaangażowaniem. Dużą wartością jest to, że książka jest zapisem autentycznych doświadczeń i wiedzy zdobytych na polskim rynku. Na taką książkę czekałam. Nowatorska, przełamująca standardy, aktywizująca. Napisana gdzieś pomiędzy uważnością, kreatywnością a coachingiem. Tym bardziej cieszy, że jej twórcą jest polska autorka, Dorota Raniszewska, którą dotychczas znałam jako trenera i coacha. Polecam wszystkim zaangażowanym w rozwój, czy to jednostek, czy też organizacji. Inga Bielińska, wiceprezes ICF Polska, trener biznesu i coach Autorka bardzo rzeczowo i hojnie dzieli się swoją wiedzą dotyczącą wykorzystania fotografii i w pracy coacha, nauczyciela czy trenera. Osobiste historie autorki, jej bliskich osób, ludzi spotkanych na jej zawodowej ścieżce są pisane prosto z serca, a jednocześnie pokazują konkretne przykłady możliwości twórczego wykorzystania fotografii i w kontekście rozwoju osobistego. Książka inspiruje do refleksji i korzystania z doświadczeń w niej opisanych i uwiecznionych na pięknych fotografiach.

Małgorzata Nader (Lebiedzińska), menedżer, konsultant, trener i coach (ICC, Marshall Goldsmith, Co-Active Coaching

Tuż obok Wojciech Nowicki

Tuz obok 214x300 - Tuż obok	Wojciech NowickiTuż obok Wojciech Nowicki

Do 1939 roku tę wojnę nazywano wielką. Objęła całe kontynenty. Zginęło wówczas tylu ludzi, ilu nie zginęło w żadnym innym konflikcie. Ale dzięki niej dokonał się także wielki postęp – nie tylko w technologii wojskowej, ale również w wielu dziedzinach nauki. Potem przyszła kolejna wojna, tej wielkiej trzeba było nadać numer, a w końcu świat o niej zapomniał, bo zdarzyły się rzeczy jeszcze straszniejsze.

Pozostały zdjęcia. Teka Schulza to zbiór fotografii zachowany w krakowskim Muzeum Etnograficznym. Liczy ponad tysiąc dwieście zdjęć powstałych w okresie I wojny światowej na obszarze zajętym przez wojska niemieckie po szybkim ruchu frontu wschodniego.

Fotografia wydaje się źródłem łatwym. W końcu wszystko jest widoczne. Ale od tego, co widać na fotografiach sprzed stu lat, dzieli nas nie tylko czas. Patrząc nieuważnie, można popełnić błąd, dać się zwieść pozorom. Tym bardziej, że zdjęcia z Teki nie przedstawiają trupów na polach bitew, rozpadu i ruin, zostały zrobione obok wielkich wydarzeń. Wojna schowana jest gdzieś poza kadrem i żeby ją faktycznie zobaczyć, potrzeba cierpliwości i skupienia.

Wojciech Nowicki sięga po fotografie sprzed wieku i patrząc na nie, rekonstruuje. Odbudowuje fragment po fragmencie, odkrywając przy okazji, czym była Teka Schulza i jakim celom miała służyć. Próbuje też opowiedzieć i zrozumieć świat, który zniknął. W końcu fotografie to „źródło zachęty do dedukowania, spekulacji i fantazjowania”.

Polskie aparaty fotograficzne 1953-1985 Katalog Mariusz Jedynak

Polskie aparaty fotograficzne 224x300 - Polskie aparaty fotograficzne 1953-1985 Katalog	Mariusz JedynakPolskie aparaty fotograficzne 1953-1985 Katalog Mariusz Jedynak

Krótko przed północą, 28 grudnia 1953 roku, w nowo wybudowanych Warszawskich Zakładach Kinotechnicznych zakończono montaż pierwszego aparatu fotograficznego – Start I. Kolejnymi aparatami były, bardzo tanie, bakelitowe aparaty Druh. Pod koniec lat 50. mury fabryki opuściły aparaty Fenix, pierwsze produkowane w Polsce aparaty na film małoobrazkowy. Następne – Alfa, cechujące się oryginalną i nowatorską budową, były jednymi z najładniejszych aparatów fotograficznych jakie kiedykolwiek wyprodukowano, nie tylko w kraju ale i na Świecie. W katalogu znalazły się wszystkie odmiany tych aparatów wraz z prototypami Gama i Zefir, z podaniem cen kolekcjonerskich i stopni rzadkości ich występowania na giełdach i aukcjach.

Zdjęcia z duszą Jak zostać fotografem z wizją David duChemin

Zdjecia z dusza 210x300 - Zdjęcia z duszą Jak zostać fotografem z wizją David duCheminZdjęcia z duszą Jak zostać fotografem z wizją David duChemin

Codziennie natrafiamy na ogromne ilości zdjęć – w mediach internetowych, społecznościowych i tradycyjnych. Oglądamy ich setki, a może i tysiące, jednak naszą uwagę przykuwają te bardzo nieliczne. Co sprawia, że akurat to, a nie inne zdjęcie budzi emocje i porusza wyobraźnię? Z pewnością nie jest to zależne wyłącznie od sprzętu i techniki pracy. Nawet najprostszym aparatem można wykonać fotografię, która podbije serca innych ludzi i zostanie zapamiętana. Zależy to wyłącznie od fotografa, jego wyobraźni, wizji i umiejętności.

Temu zagadnieniu poświęcono zbiór esejów zawartych w tej książce. Są to teksty bardzo osobiste, poruszające takie sprawy, jak rzemiosło, wizja, proces twórczy, cierpliwość i mistrzostwo. W poszczególnych esejach poza refleksjami autora nad znaczeniem “języka wizualnego”, procesu interpretacji i autentyczności podczas fotografowania znalazły się też praktyczne wskazówki dotyczące tej dziedziny sztuki. Całość została zilustrowana zbiorem przepięknych fotografii. Dzięki tej książce łatwiej osiągniesz cel, jakim jest tworzenie zdjęć, które będą poruszały czułe struny w sercach odbiorców.

Najciekawsze zagadnienia:

  • chwila, czyli decydujący moment
  • kreatywność: czym jest, a czym nie jest
  • improwizacja, ciekawość, pomysł
  • jak zdjęcie opowiada historię
  • wyczucie piękna i dążenie do mistrzostwa

Flesz O fotografii z lampą błyskową Scott Kelby

Flesz. O fotografii z lampa blyskowa 210x300 - Flesz O fotografii z lampą błyskową Scott KelbyFlesz O fotografii z lampą błyskową Scott Kelby

Lampa błyskowa to dziś standardowy element właściwie każdego aparatu fotograficznego. Niestety, często uzyskanie za jej pomocą zadowalających rezultatów graniczy z cudem. Niektórzy wręcz uważają, że jedynym dobrym sposobem używania flesza jest… wyłączenie go. Czyżby więc wykonanie pięknej fotografii z wykorzystaniem lampy błyskowej wymagało szczególnego poziomu wtajemniczenia?

Wcale tak nie jest! Uzyskiwanie pięknych i niepowtarzalnych efektów dzięki fleszowi leży w możliwościach każdego fotoamatora! Trzeba tylko nauczyć się kilku prostych rzeczy. I właśnie o tym jest ta książka. Nie ma tu mowy o bardzo zaawansowanych technikach pracy z fleszem, o wykonywaniu złożonych wyliczeń i korzystaniu ze światłomierza. Zamiast tego omówiono bardzo proste metody, które są łatwe do nauczenia się i dają zadziwiająco powtarzalne efekty. Książka jest przystępnie i zrozumiale napisana, dzięki czemu niepostrzeżenie przyswoisz sobie wiedzę, która sprawi, że zaczniesz używać flesza jak zawodowiec!

Dowiedz się więcej o korzystaniu z lamp błyskowych:

Początki pracy
Ustawienia aparatu
Efekty specjalne i oświetlanie tła
Fotografia portretowa we wnętrzach i w plenerze
Fotografowanie ceremonii ślubnych

Historia światła Idea fotografii Junko Theresa Mikuriya

Historia swiatla. Idea fotografii 191x300 - Historia światła Idea fotografii Junko Theresa MikuriyaHistoria światła Idea fotografii Junko Theresa Mikuriya

Niniejsza historia nie jest w zamierzeniu alternatywą wobec innych narracji przedstawiających dzieje fotografii; stanowi natomiast przyczynek do ponownego przemyślenia charakterystycznej niestabilności fotografii na gruncie ontologicznym.

“Zdumiewający wkład w historię fotografii, w kwestię związków między filozofią a światłem oraz w annały historii techniki. Mikuriya ukazuje platońskie korzenie sztuki fotograficznej, przytaczając na dowód swoich tez przekonujące argumenty. Układ jaskini Platona zostaje przez autorkę przyrównany do projektu camera obscura; platońska koncepcja chôra – do samej fotografii; mistyczny związek z Bogiem, który może zaowocować ślepotą – do prześwietlenia zdjęcia, zaś przedstawiony przez Ficino paradoks dążenia ku światłu oraz pragnienia, by boski blask spłynął na świat – do światłoczułości. Narzędzia te składają się na misterny instrument badawczy, za pomocą którego możliwa jest reinterpretacja historii światła. Dzieło autorki stanowi twórcze rozwinięcie sławnej tezy Derridy – Każda fotografia przedstawia słońce”.
Mark Cousins, The Architectural Association School of Architecture, Wielka Brytania

“Mikuriya zabiera nas w fascynującą podróż po czasach prehistorycznych fotografii. Jej śmiała, odważna wizja historii alternatywnej bierze początek w mrokach jaskini Platona i prowadzi ku ezoterycznym koncepcjom światła i świetlistości głoszonym w epoce wczesnego odrodzenia. Niniejsza książka stanowi ważny głos w debacie na temat filozofii fotografii. Zamiast skupiać się na aspektach technicznych lub filozoficznych autorka kładzie nacisk na nierozerwalny związek obydwu tych światów.”
Scott Mcquire, profesor Szkoły Kultury i Komunikacji, Uniwersytet Melbourne, Australia

Książka o fotografowaniu Andrzej A Mroczek

Ksiazka o fotografowaniu 210x300 - Książka o fotografowaniu Andrzej A MroczekKsiążka o fotografowaniu Andrzej A Mroczek

W obecnych czasach fotografują dosłownie wszyscy, wszędzie i bez przerwy. W użyciu są zaawansowane technicznie, profesjonalne lustrzanki cyfrowe, proste aparaty za kilkaset złotych, lecz również – i to coraz częściej – najzwyklejsze smartfony. Jednak stale rosnącej popularności fotografii i ciągłemu ulepszaniu sprzętu niezmiernie rzadko towarzyszy poprawa artystycznej wartości samych zdjęć i wzrost świadomości ich twórców. Jeśli zatem oczekujesz od swoich fotografii czegoś więcej i nie satysfakcjonuje Cię rola biernego użytkownika zaawansowanej elektroniki, pora na krok we właściwą stronę.

Książka, którą trzymasz w ręku, nie jest po prostu kolejnym podręcznikiem fotografii ani zwykłym samouczkiem opisującym, jak w tydzień zostać profesjonalistą. To fachowy, a jednocześnie bardzo osobisty przewodnik, który pomoże Ci rozwinąć fotograficzną pasję i dostrzec piękno w otaczającym Cię świecie. Wskaże Ci rzeczy, na które należy zwrócić uwagę, oraz te, których lepiej unikać. Wyznaczy też kierunek, w jakim warto podążać, aby poprawić swój warsztat, zwiększyć wrażliwość i podszlifować umiejętności.

Znajdziesz tu rady dotyczące:

  • kompozycji,
  • kwestii technicznych i narzędzi należących do warsztatu fotografa,
  • sposobów fotografowania ludzi, krajobrazów, architektury i wnętrz,
  • przygotowywania swoich prac do prezentacji.

Szlifuj swój talent pod okiem prawdziwej legendy polskiej fotografii!

Adobe Photoshop CC Oficjalny podręcznik Andrew Faulkner Conrad Chavez

Adobe Photoshop CC. Oficjalny podrecznik 210x300 - Adobe Photoshop CC  Oficjalny podręcznik Andrew Faulkner Conrad ChavezAdobe Photoshop CC CC PL Oficjalny podręcznik Andrew Faulkner Conrad Chavez

“Adobe Photoshop CC” jest bez wątpienia klasykiem w dziedzinie fotografii i grafiki cyfrowej. W ciągu trzydziestu lat swojej historii oprogramowanie to stało się potężnym, bardzo rozbudowanym i złożonym środowiskiem pracy grafika, oferującym ogromną liczbę funkcji i narzędzi. Liczba profesjonalistów, dla których ów sztandarowy produkt “Adobe” jest podstawowym narzędziem pracy, systematycznie rośnie. Złożoność “Photoshopa” wydaje się początkującym użytkownikom sporą barierą, jednak wysiłek, jaki należy włożyć w celu nauczenia się należytego wykorzystywania jego fantastycznych możliwości, bardzo się opłaca!

Ta książka należy do serii “Oficjalny podręcznik”. Pozycje z tej serii uważa się za najlepszy materiał szkoleniowy na rynku. Książka składa się z 15 przemyślanych lekcji, a ich układ bardzo ułatwia opanowanie podstaw pracy z oprogramowaniem. Poszczególne funkcje programu zostały przystępnie wyjaśnione, ponadto zaprezentowano tu szereg użytecznych wskazówek i mnóstwo przydatnych technik. Poszczególne ćwiczenia są omawiane w szczegółowy sposób, a ich wykonanie jest łatwiejsze dzięki udostępnionym plikom z materiałami. Podręcznik jest szczególnie przydatny dla początkujących użytkowników, ale docenią go również osoby chcące zapoznać się z nowościami w wersji “Photoshopa CC 2018”.

W tym podręczniku między innymi:

  • podstawy: obszar roboczy, menu, paski narzędziowe i panele oraz rozpoczęcie pracy
  • zasady i techniki edycji obrazu w “Photoshopie”
  • nowe narzędzia “Photoshopa”, takie jak “Select and Mask” czy “Face-Aware Liquify”
  • specjalne funkcje dla projektantów stron www i aplikacji, również dla urządzeń mobilnych
  • bezśladowa naprawa grafik
  • nowe metody zarządzania i prezentowania zdjęć

“Photoshop”: przybornik wirtuoza grafiki!

Tadeusz Rolke Moja namiętność Tadeusz Rolke Małgorzata Purzyńska

Tadeusz Rolke - Tadeusz Rolke Moja namiętność	Tadeusz Rolke Małgorzata PurzyńskaTadeusz Rolke Moja namiętność Tadeusz Rolke Małgorzata Purzyńska

Szczera, bezpretensjonalna autobiografia jednego z najwybitniejszych fotografów opowiedziana Małgorzacie Purzyńskiej nie pozwala uwierzyć w wyznanie:

Nie jestem literatem, żeby opisywać świat słowami.

Świadek epoki? To mało powiedziane – Tadeusz Rolke to świadek kilku epok, w dodatku wyjątkowy, bo wszystkie utrwalił na swych fotografiach, a pierwszy aparat kupił jako 15-latek w 1944 roku.

Wielowątkowa, pełna anegdot opowieść o sensie fotografii, Szarych Szeregach i stalinowskim wiezieniu, gdzie siedział za udział w organizacji, której nie było. A także o nonsensach PRL-u, artystach, których fotografował – od Kantora i Szapocznikow po Liberę i Althamera – oraz flirtach, romansach i związkach, o których mówi bez żadnej taryfy ulgowej, za to z imponującym dystansem.

Mój pech? Całe życie mi towarzyszył, ale mnie nie pogrążył. A potknięcia? Ciosy losu? Rodzina? Pieniądze? Majątek? Tomasz Lubieński napisał kiedyś o powstaniu warszawskim: „Ani triumf, ani zgon”. Te słowa mogę odnieść do mojej prywatności, do fotografii, które zrobiłem, i do tych, których nie zrobiłem, do tych małżeństw i przygód…